每日一首古诗词

新月如眉

赏析

　　首句“闲坐悲君亦自悲”，承上启下。以“悲君”总括上两首，以“自悲”引出下文。由妻子的早逝，想到了人寿的有限。人生百年，也没有多长时间。诗中引用了邓攸、潘岳两个典故。邓攸心地如此善良，却终身无子，这就是命运的安排。潘岳《悼亡诗》写得再好，对于死者来说，也没有什么意义，等于白费笔墨。诗人以邓攸、潘岳自喻，故作达观无谓之词，却透露出无子、丧妻的深沉悲哀。接着从绝望中转出希望来，寄希望于死后夫妇同葬和来生再作夫妻。但是，再冷静思量：这仅是一种虚无缥缈的幻想，更是难以指望的，因而更为绝望：死者已矣，过去的一切永远无法补偿了！诗情愈转愈悲，不能自已，最后逼出一个无可奈何的办法：“惟将终夜长开眼，报答平生未展眉。”诗人仿佛在对妻子表白自己的心迹：我将永远永远地想着你，要以终夜“开眼”来报答你的“平生未展眉”。真是痴情缠绵，哀痛欲绝。

新月如眉

怀璧其醉 发表于 2022-6-7 22:36
惟将终夜长开眼，报答平生未展眉。
这句很出名，写给亡妻的诗句。看着很动容，但其实元稹很多情，让很多女 ...

如果他的妻子没有早逝，他会不会不那么风流~

新月如眉

秋日登吴公台上寺远眺

                  —— 刘长卿

古台摇落后，秋日望乡心。

野寺人来少，云峰水隔深。

夕阳依旧垒，寒磬满空林。

惆怅南朝事，长江独自今。

新月如眉

诗作注释
吴公台：在今江苏省江都县。

摇落：零落。凋残。这里指台已倾废。语出宋玉《九辨》：“悲哉秋之为气也，萧瑟兮摇落而变衰。”

野寺：位于偏地的寺庙。这里指吴公台上寺。

依：靠，这里含有“依恋”之意。

旧垒：旧的堡垒，包括吴公台在内的当年防御工事。垒：军事工事。

磬：寺院中敲击以召集众僧的鸣器，这里指寺中报时拜神的一种器具。因是秋天，故云“寒磬”。寒磬：清冷的磬声。

空林：因秋天树叶脱落，更觉林空。

南朝事：因吴公台关乎到南朝的宋和陈两代事，故称。

惆怅：失意。

新月如眉

全诗赏析
　

这是一首吊古诗，观赏前朝古迹的零落，不禁感慨万端。首联是写因观南朝古迹吴公台而发感慨，即景生情。中间两联写古迹零落，游人罕至之悲凉。末联写江山依旧，人物不同。有人认为，最后两句有大江东去，浪淘尽千古风流人物之气韵。

　　这是一首咏怀古迹诗。首联叙事，是写因观南朝古迹吴公台而发感慨，即景生情，点出时间、地点，扣实题目中的“秋日登吴公台”几字。“摇落”一词既切合“秋日”，又有肃杀萧条之气，为全诗定下感情基调。

　　第二联一写近景，一写远景，第三联以夕阳衬旧垒，以寒磬衬空林，旧日辉煌的场所如今是衰草寒烟，十分凄凉。此两联承前，写登台所见之景。诗的门牌首联，以古台摇落和秋日望乡对举，既切题旨，也烈军属出了登台思归的寂寞情绪。接着的一联承古台而来，野寺无人的荒凉，云峰隔水的幽深，层次井然，尽收眼底。

　　第三联写古台野寺的破败景象，冷寂凄清。那西下的残阳正依恋旧时的军垒，而空疏的林中在回荡着晚暮的钟声。无论是看到的和听到的，都给人落寞萧索的感觉，它强烈地表明，当年征战疆场的英雄事业，早已成了历史的遗迹。而诗人的无限伤感，亦寓其中。

　　末联以“惆怅南朝事，长江独至今”作结，寄慨遥深。这两句大意是说，南朝旧事，如过眼烟云，徒然令人惆怅而已；只有那台外长江，从古流到今，这才是永恒的。由于刘长卿累遭贬谪，心境悲凉，吊古伤今，表达了自己对仕途的厌倦而思归的抑郁怨愤的情绪。江山依旧，人物不同。“独至今”三字，悲凉慷慨，道出诗的神韵。最后两句有“大江东去，浪淘尽千古风流人物”之气韵。

新月如眉

怀璧其醉 发表于 2022-6-9 15:05
又添新诗，天天有学习

嗯，没有特殊情况就天天学一首诗~

新月如眉

归晚 发表于 2022-6-9 16:00
眉眉换衣服了，好看好看

晚晚能看到我的新头像是吗？我自己手机看不到~

新月如眉

@风吹锦衣印梨花

锦衣怎么没来和原诗~

新月如眉

无题

       ——李商隐

昨夜星辰昨夜风，画楼西畔桂堂东。

身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通。

隔座送钩春暖酒，分曹射覆蜡灯红。

嗟余听鼓应官去，走马兰台类转蓬。

新月如眉

注释
灵犀：旧说犀牛有神异，角中有白纹如线，直通两头。

送钩：也称藏钩。古代腊日的一种游戏，分二曹以较胜负。把钩互相传送后，藏于一人手中，令人猜。

分曹：分组。

射覆：在覆器下放着东西令人猜。分曹、射覆未必是实指，只是借喻宴会时的热闹。

鼓：指更鼓。

应官：犹上班。

兰台：即秘书省，掌管图书秘籍。李商隐曾任秘书省正字。这句从字面看，是参加宴会后，随即骑马到兰台，类似蓬草之飞转，实则也隐含自伤飘零意。

新月如眉

赏析
首联以曲折的笔墨写昨夜的欢聚。“昨夜星辰昨夜风”是时间：夜幕低垂，星光闪烁，凉风习习。一个春风沉醉的夜晚，萦绕着宁静浪漫的温馨气息。句中两个“昨夜”自对，回环往复，语气舒缓，有回肠荡气之概。“画楼西畔桂堂东”是地点：精美画楼的西畔，桂木厅堂的东边。诗人甚至没有写出明确的地点，仅以周围的环境来烘托。在这样美妙的时刻、旖旎的环境中发生了什么故事，诗人只是独自在心中回味，我们则不由自主为诗中展示的风情打动了。
颔联写今日的相思。诗人已与意中人分处两拨儿，“身无彩凤双飞翼”写怀想之切、相思之苦：恨自己身上没有五彩凤凰一样的双翅，可以飞到爱人身边。“心有灵犀一点通”写相知之深：彼此的心意却像灵异的犀牛角一样，息息相通。“身无”与“心有”，一外一内，一悲一喜，矛盾而奇妙地统一在一体，痛苦中有甜蜜，寂寞中有期待，相思的苦恼与心心相印的欣慰融合在一起，将那种深深相爱而又不能长相厮守的恋人的复杂微妙的心态刻画得细致入微、惟妙惟肖。此联两句成为千古名句。
颈联“隔座送钩春酒暖，分曹射覆蜡灯红”是写宴会上的热闹。这应该是诗人与佳人都参加过的一个聚会。宴席上，人们玩着隔座送钩、分组射覆的游戏，觥筹交错，灯红酒暖，其乐融融。昨日的欢声笑语还在耳畔回响，今日的宴席或许还在继续，但已经没有了佳人的身影。宴席的热烈衬托出诗人的寂寥，颇有“热闹是他们的，而我什么也没有”的凄凉。
尾联“嗟余听鼓应官去，走马兰台类转蓬”写人在江湖身不由己的无奈：可叹我听到更鼓报晓之声就要去当差，在秘书省进进出出，好像蓬草随风飘舞。这句话应是解释离开佳人的原因，同时流露出对所任差事的厌倦，暗含身世飘零的感慨。
全诗以心理活动为出发点，诗人的感受细腻而真切，将一段可意会不可言传的情感描绘得扑朔迷离而又入木三分。

新月如眉

无题（其一）

           ——李商隐

来是空言去绝踪，月斜楼上五更钟。

梦为远别啼难唤，书被催成墨未浓。

蜡照半笼金翡翠，麝熏微度绣芙蓉。

刘郎已恨蓬山远，更隔蓬山一万重。

         

新月如眉

注释】 ①来是空言： 指对方未实现远别时重来的期约。“月斜”句写梦醒后所见所闻。②梦为远别：因远别而梦，梦亦不离远别。啼难唤： 梦中悲啼，哽咽难以出声。“墨未浓” 系 “书被催成”后方发现，见情之急切。③蜡照：蜡烛。金翡翠：用金线绣成翡翠鸟图案的帷帐。烛光为罗罩盖住，帷帐上部为烛照所不及，故说“半笼”。或说金翡翠即画有翡翠的罗罩笼。麝熏：麝香的芬芳。绣芙蓉： 绣有芙蓉图案的被褥。翡翠、芙蓉均为爱情之象征。④刘郎： 传东汉末刘晨曾同阮肇处入天台山采药遇仙女。此借指抒情主人公。更：更那堪

新月如眉

全诗赏析】

      〔来是空言句〕来，指李商隐情人宋真人自灵都观中来到玉阳观。李商隐玉阳山情诗中，常把情人比作嫦娥月姊，她常主动来找情人，故《水天闲话旧事》中说“月姊曾逢下彩蟾”，幽欢后，她匆匆归去，故有“暮雨自归山峭峭，秋河不动夜厌厌”之句。〔书被催成句〕书，指情书。因匆匆写成，匆匆而被带走，信上墨迹尚未干透。〔蜡照句〕蜡照即蜡烛光。金翡翠，指镶有翡翠鸟图案的华贵屏风。〔麝薰句〕薰炉中发出麝香的气味叫“麝薰”。绣芙蓉，指上面绣有芙蓉花图案的帷帐。微度绣芙蓉，指香气微微透过帷帐。〔刘郎〕指在仙山遇到仙女的刘晨，这里“刘郎”为李商隐自比;蓬山，即他情人所在灵都观。

     这是一首十分凄苦的相思诗，其本事发生在“相见时难别亦难”那首诗之后。首联写诗人与情人一次幽会，象往常一样，她“来是空言”，去也“绝踪”，她归山时已是“月斜楼上五更钟”。她对爱情的真挚深沉，反映在她的勇敢无畏。她不是那种娇弱胆怯的女性，所以能“暮雨自归山峭峭，秋河不动夜厌厌”，来去自如，无影无踪。为着争取自己应有的幸福，她冲破习俗的种种束缚，勇敢地与情人幽会。李商隐之所以要用尽陈@@斗之才，毕生为她歌唱，与这位女冠奔放而深沉的性格，与她真挚而感人的爱是密切有关的。第二联写一次恶梦，梦见与她分手，诗人情急而啼唤，直至恶梦惊醒，这是多么痛苦的情思!随即，恰巧有“青鸟”传书，于是他匆匆急就，无法畅所欲言，墨迹未干，信即被带走。腰联补足恶梦后的镜头：灯笼里，半边的微弱灯光，照着翡翠屏风，那成双成对的翡翠，变成对孤独的自我的讽刺;薰炉中发出麝香的芬芳，透过纱帐，那帷帐上绣着美丽的芙蓉花，这是欢乐爱情的象征，也更反衬出自己相思的凄苦。末联以《道藏》传说作典，描写了一种越来越险恶的爱情前途。前不久，虽然“相见时难别亦难”，但是“蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看”，尚有希望;而如今，“刘郎已恨蓬山远，更隔蓬山一万重”!“蓬山”未变，环境、人事变了，如今的“蓬山”变得可望而不可即了!本来，青鸟传书，殷勤探看;如今，“书被催成墨未浓”，传一封书信，多么艰难，更别提见面了。“更隔蓬山一万重”，如今，爱情的艰险，犹如万水千山，多么险恶，这是浓缩着诗人千般情愫，万种愁苦!

     这首诗的风格显得朦胧隐晦，意象扑朔迷离，这是由诗的内容——抒写难于言传的相思恶梦后的隐秘的感情决定的。诗的感情变化很大，感情的跳跃也很大。首联写幽欢分离;颔联写相思苦梦;腰联写梦后之痛苦;末联写离愁怨恨无法排遣。要把握住诗的感情线索，必须把每一联的意境作系统地观照分析。另外，此诗遣词造句极富色彩，意境朦胧，不少意象并非实写，只是借用。例如，翡翠屏风，薰炉麝香，芙蓉纱帐，这都是贵族夫妇爱情生活中必不可少的环境与陈设，李商隐为小道士，后来也一直清贫，自然无此奢华的设备，这里仅是借用中国诗歌中传统的爱情意象，来表达自己的情思而已。这是后世西方象征主义惯用的手法，而在义山集中则俯拾即见。

新月如眉

风吹锦衣印梨花 发表于 2022-6-11 16:49
欣赏

好几天没更了~今天再开始吧~

新月如眉

      无题    其二
                        ——李商隐

飒飒东方细雨来，芙蓉塘外有轻雷。

金蟾啮锁烧香入，玉虎牵丝汲井回。

贾氏窥帘韩掾少，宓妃留枕魏王才。

春心莫共花争发，一寸相思一寸灰。
               

新月如眉

注释
芙蓉塘：荷塘。轻雷：司马相如《长门赋》：“雷殷殷而响起兮，声像君之车音。”起二句以风、雨、雷等景物起兴，烘托女子怀人之情。

金蟾：金蛤蟆。古时在锁头上的装饰。啮：咬。

玉虎：用玉石作装饰的井上辘轳，形如虎状。丝：指井索。

贾氏：西晋贾充的次女。她在门帘后窥见韩寿，爱悦他年少俊美，两人私通。贾氏以皇帝赐贾充的异香赠寿，被贾充发觉，遂以女嫁给韩寿。韩掾：指韩寿。韩曾为贾充的掾属。

宓妃：古代传说，伏羲氏之女名宓妃，溺死于洛水上，成为洛神。这里借指三国时曹丕的皇后甄氏。相传甄氏曾为曹丕之弟曹植所爱，后来曹操把她嫁给曹丕。甄后被赐死后，曹丕把她的遗物玉带金缕枕送给曹植。曹植离京途径洛水，梦见甄后来相会，表示把玉枕留给他作纪念。醒后遂作《感甄赋》，后明帝改为《洛神赋》。魏王：指魏东阿王曹植。

春心：指相思之情。

新月如眉

赏析
这首无题诗写一位深锁幽闺的女子追求爱情而幻灭的绝望之情。
“飒飒东风细雨来，芙蓉塘外有轻雷。”描绘环境气氛：飒飒东风，飘来蒙蒙细雨；芙蓉塘外，传来阵阵轻雷。既隐隐传达了生命萌动的春天气息，又带有一些凄迷黯淡的色调，烘托出女主人公春心萌动和难以名状的迷惘苦闷。东风细雨，容易令人联想起“梦雨”的典故；芙蓉塘即莲塘，在南朝乐府和唐人诗作中，常常代指男女相悦传情之地；“轻雷”则又暗用司马相如《长门赋》：“雷殷殷而响起兮，声象君之车音。”这一系列与爱情密切相关的词语，所给予读者的暗示和联想是很丰富的。纪昀说：“起二句妙有远神，可以意会。”所谓“远神，是指这种富于暗示性的诗歌语言所构筑的渺远的艺术意境，一种难以言传的朦胧美。
“金蟾啮锁烧香入，玉虎牵丝汲井回。”写女子居处的幽寂。金蟾是一种蟾状香炉；“锁”指香炉的鼻钮，可以开启放入香料；玉虎，是用玉石装饰的虎状辘轳，“丝”指井索。室内户外，所见者惟闭锁的香炉，汲井的辘轳，它们衬托出女子幽处孤寂的情景和长日无聊、深锁春光的惆怅。香炉和辘轳，在诗词中也常和男女欢爱联系在一起，它们同时又是牵动女主人公相思之情的东西，这从两句分别用“香”、“丝”谐音“相”、“思”可以见出。总之，这一联兼用赋、比，既表现女主人公深闭幽闺的孤寞，又暗示她内心时时被牵动的情丝。
“贾氏窥帘韩掾少”使用贾充女与韩寿的爱情故事。见《世说新语》载：晋韩寿貌美，大臣贾充辟他为掾（僚属）。一次充女在帘后窥见韩寿，私相慕悦，遂私通。女以皇帝赐充之西域异香赠寿。被充所发觉，遂以女妻寿。对句“宓妃留枕魏王才”使用甄后与曹植的爱情故事。见《文选·洛神赋》李善注说：魏东阿王曹植曾求娶甄氏为妃，曹操却将她许给曹丕。甄后被谗死后，曹丕将她的遗物玉带金镂枕送给曹植。曹植离京归国途经洛水，梦见甄后对他说：“我本托心君王，其心不遂。此枕是我在家时从嫁，前与五官中郎将（曹丕），今与君王。”曹植感其事作《感甄赋》，后明帝改名《洛神赋》（句中“宓妃”即洛神，代指甄后）。由上联的“烧香”引出贾氏窥帘，赠香韩掾；由“牵丝（思）”引出甄后留枕，情思不断，藕断丝连。这两个爱情故事，尽管结局有幸有不幸，但在女主人公的意念中，无论是贾氏窥帘，爱韩寿之少俊，还是甄后情深，慕曹植之才华，都反映出青年女子追求爱情的愿望之强烈，奔放。
“春心莫共花争发，一寸相思一寸灰！”突然转折，向往美好爱情的心愿切莫和春花争荣竞发，因为寸寸相思都化成了灰烬。这是深锁幽闺、渴望爱情的女主人公相思无望的痛苦呼喊。热情转化成幻灭的悲哀和强烈的激愤。以“春心”喻爱情的向往，是平常的比喻；但把“春心”与“花争发”联系起来，不仅赋予“春心”以美好的形象，而且显示了它的自然合理性。“相思”本是抽象的概念，诗人由香销成灰联想出“一寸相思一寸灰”的奇句，化抽象为具象，用强烈对照的方式显示了美好事物之毁灭，使这首诗具有一种动人心弦的悲剧美。
李商隐写得最好的爱情诗，几乎全是写失意的爱情。而这种失意的爱情中又常常融入自己的某些身世之感。在相思成灰的爱情感慨中也可窥见他仕途失意的不幸遭际。

新月如眉

风吹锦衣印梨花 发表于 2022-6-19 05:40
@新月如眉

春心若燃旭日升，奈何相思总成灰。

这两句和原诗最后两句有同工异曲之妙~

新月如眉

无题     其三

                 ——李商隐

相见时难别亦难，东风无力百花残。

春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。

晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。

蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。

新月如眉

东风无力百花残：这里指百花凋谢的暮春时节。东风，春风。残，凋零。

丝方尽：丝，与“思”谐音，以“丝”喻“思”，含相思之意。

蜡炬：蜡烛。

泪始干：泪，指燃烧时的蜡烛油，这里取双关义，指相思的眼泪。

晓镜：早晨梳妆照镜子。镜，用作动词，照镜子的意思。

云鬓：女子多而美的头发，这里比喻青春年华。

应觉：设想之词。

月光寒：指夜渐深。

蓬山：蓬莱山，传说中海上仙山，指仙境。

青鸟：神话中为西王母传递音讯的信使。

殷勤：情谊恳切深厚。

探看：探望。

新月如眉

赏析
这首诗，以女性的口吻抒写爱情心理，在悲伤、痛苦之中，寓有灼热的渴望和坚忍的执着精神，感情境界深微绵邈，极为丰富。
开头两句，写爱情的不幸遭遇和抒情主人公的心境：由于受到某种力量的阻隔，一对情人已经难以相会，分离的痛苦使她不堪忍受。
  三、四句，接着写因为“相见时难”而“别亦难”的感情，表现得更为曲折入微。“春蚕到死丝方尽”中的“丝”字与“思”谐音，全句是说，自己对于对方的思念，如同春蚕吐丝，到死方休。“蜡炬成灰泪始干”是比喻自己为不能相聚而痛苦，无尽无休，仿佛蜡泪直到蜡烛烧成了灰方始流尽一样。思念不止，表现着眷恋之深，但是终其一生都将处于思念中，却又表明相会无期，前途是无望的，因此，自己的痛苦也将终生以随。可是，虽然前途无望，她却至死靡它，一辈子都要眷恋着；尽管痛苦，也只有忍受。所以，在这两句里，既有失望的悲伤与痛苦，也有缠绵、灼热的执着与追求。追求是无望的，无望中仍要追求，因此这追求也着有悲观色彩。
  这首诗，从头至尾都融铸着痛苦、失望而又缠绵、执着的感情，诗中每一联都是这种感情状态的反映，但是各联的具体意境又彼此有别。它们从不同的方面反复表现着融贯全诗的复杂感情，同时又以彼此之间的密切衔接而纵向地反映以这种复杂感情为内容的心理过程。这样的抒情，联绵往复，细微精深，成功地再现了心底的绵邈深情。

新月如眉

今天貌似没见锦衣
@风吹锦衣印梨花

新月如眉

玉体台

          ——权德舆

昨夜裙带解，今朝蟢子飞。

铅华不可弃，莫是藁砧归。

新月如眉

注释
蟢子：小蜘蛛脚长者，俗称蟢子。
铅华：指脂粉。
藁砧：丈夫的隐语。▲

新月如眉

鉴赏

　　南朝徐陵编的《玉台新咏》，皆在“撰录艳歌”，徐本人是当时著名的宫体诗作者，故后多以玉台体指言情纤艳之作。权德舆此诗标明“玉台体”，也是此类诗作。但他写得感情真挚，朴素含蓄，可谓俗不伤雅，乐而不淫。

　　诗的前两句写的是两种喜兆接连出现。

　　“昨夜裙带解，今朝蝽子飞。”前句写这位女子昨夜裙带自解，后旬写今天早上这女子又看见长脚的蜘蛛飞来了。裙带自解是夫归之兆，蟢子飞也是喜兆，于是这女人满心欢喜，认为丈夫真的要回来了。蟢子飞，据刘勰《新论》：“野人见蟢子飞，以为有喜乐之瑞。”诗人通过对两种喜兆的描写，把小女子那种急切、思念、惊喜的复杂心理展现得极为生动、传神，让人玩味。

　　诗的后两句写女子对喜兆的反应。

　　“铅华不可弃，莫是藁砧归。”铅华，脂粉。莫是，莫不是。句意为：赶紧涂脂抹粉打扮一下吧，恐怕丈夫真的要回来了。藁砧，即稿砧，是丈夫的隐称。周祈《名义考》卷五：“古有罪者，席稿伏于椹(帖)上，用鈇斩之。言稿椹则言铁矣，铁与夫同音，故隐语稿椹为夫也。”这女子见喜兆后的激动心态在诗人的笔下表现得是多么细致入微。

　　然而这女子的丈夫回来没有?喜兆有没有应验?这位女子最终是欢喜还是失望?诗中并没有交代。诗人只是抓住了这女子思夫的一瞬间进行渲染，把这女子的思夫之情含蓄地表达出来，给读者留下了巨大的想象空间，未尽之意读者自可以根据自己的理解去联想。

　　这首诗，文字质朴无华，但感情却表现得细致入微。象“裙带解”、“蟢子飞”，这都是些引不起一般人注意的小事，但却荡起了女主人公心灵上无法平静的涟漪。诗又写得含蓄而耐人寻味。丈夫出门后，女主人公的处境、心思、生活情态如何，作者都未作说明，但从“铅华不可弃”的心理独白中，便有一个“岂无膏沐，谁适为容”（《诗经·伯兮》）的思妇形象跃然纸上。通篇描摹心理，用语切合主人公的身分、情态，仿旧体而又别开生面。

新月如眉

怨情

           ——李白

美人卷珠帘，深坐颦娥眉。

但见泪痕湿，不知心恨谁。

新月如眉

赏析

　　五言绝句：语言平浅简易，情态缠绵凄凉，含蓄蕴藉，言短意长。“含蓄有古意”、“直接国风之遗”，在理解李白诗歌的时候应该注意这些。古代的“美人”就不是一个普通的词，与现代口头时髦的“美女”很不一样。《离骚》里的“香草美人”指贤臣明君；《诗经》中的美人指容德俱美的年轻女子，“有美一人，清扬婉兮”。“美人卷珠帘”是指品性容貌都美好的闺中女子，李白诗歌的“含蓄蕴藉”是指诗歌中主人公情韵的婉转，而非指寄托兴寓，所以说它“直接国风之遗”。

　　这首小诗抒写一位美人的幽怨，不直截了当地写怨，而只作美人神态的描绘：含颦独坐，泪痕满面，却表现出了她心中深深的愁恨。

　　“深坐颦蛾眉”，“深”的意思是有多层的。“庭院深深深几许，杨柳堆烟，帘幕无重数。”（欧阳修《蝶恋花》）女子所住的闺房在“帘幕无重数”的深院里，十分幽深，十分寂寞，这是第一层；“深”还有深情的意思，所谓“美人卷珠帘”，古人思念亲人，总要登高望远，那是男子的做法，女子“养在深闺人未识”，不能抛头露面，于是只好“卷珠帘”望着离人去的方向以寄托思念之情，期待离人回来，这是第二层；“深”的第三层意思便是“久”，指坐的时间很长了。颦是皱的意思，吴宫里的西施“颦”起来的样子比平日更加美丽，更加楚楚可怜，才有了东施的效颦。“颦蛾眉”更显出了“美人”之美。

　　“但见泪痕湿”，因为思念太深了，情太深了，所以不知不觉就流下相思泪。“湿”字说明是暗暗地流泪，情不自禁地流泪。联系到第二句的“颦蛾眉”，比“才下眉头，又上心头”的怨情更重。

　　“不知心恨谁”，明明是思念，是爱一个人，却偏偏用“恨”。女主人公的心底是有点抱怨，离人去外地太久了，害她一个人在这深院里忍受着孤单寂寞，离人却还不回来。但这种恨，其实就是一种爱。爱一个人，总是恨对方不能陪伴在身边。诗的前三句用赋，末尾用问句归结“怨情”。这里的赋是个动态的过程，首先是“卷珠帘”，然后“深坐”，再“颦蛾眉”，最后“泪痕湿”，行动可见，情态逼人。

　　这首诗的最后两句，历来为人称道。明明是思念，是爱一个人，却用了一个“恨”，所谓恨，是爱之极也。明明思念的对象已经呼之欲出了，却就不知恨谁。这两句，可以从两个视角来解读。第一个视角，是美人的视角，美人不是恨谁，是恨这春光太美，勾引了她内心的思念，还是恨良人久离不归，让她独守空房？恨的模糊了，但美人内心的恨意，却是明确的。第二个视角，是诗人的视角，诗人是一个旁观者的角度，看到一个脸上挂着泪痕的美女，看到了她内心的恨意，但是不知道她恨的对象，也不敢冒昧问。

　　李白的这首诗写的就是一个意境，一个孤独的女子的思念之情。这样一个很平凡的情景，作者捕捉到了几个点，由这几个点勾出一幅简单的画面，同时又留下无限的遐想。随意的一个小细节，就可以泄露整个主题，可见诗人的洞察力。全诗哀婉凄凉，缠绵悱恻。▲

新月如眉

风吹锦衣印梨花 发表于 2022-6-23 10:05
怨情

美人珠帘里，明月照无眠。

新月如眉

春雨

           ——李商隐

怅卧新春白夹衣，白门寥落意多违。

红楼隔雨相望冷，珠箔飘灯独自归。

远路应悲春晼晚，残宵犹得梦依稀。

玉珰缄札何由达，万里云罗一雁飞。